第8章 叶楚在学习…

挂断电话之后,叶楚轻轻叹了一口气。

胸有成竹?

他有个毛的胸有成竹!

不过是打嘴炮罢了。

倒不是在自己哥哥面前矫情……

不错,就是矫情……

毕竟哥哥是发表SCI的速度太快,双方的差距这么大,自己这个重生者也要有自尊嘛!

不过也无所谓,毕竟自己走的是大导演的路子,不同于那些演艺明星,必须不断地拍剧组投简历刷存在感。

要厚积薄发!

可以做一辈子的导演。

不像那些顶尖的科学家,到了一定岁数只能吃老本。

据说牛顿二十六岁就已经搞完一生的研究了,之后的人生就是划水……

所以叶秦说不定就几年的高光期,然后靠自己养活……

叶楚这样说服自己。

……

拍电影是一个很烧钱的工作。

因为这是一个至少需要几百人参与写作的团队项目。

据说宁昊拍《疯狂的石头》,投资不过三百万,但是也用了上百人参与。

想想,上百人啊,一天到晚光吃饭得花多少钱?

如果遇到一个不善于控制资金的导演,制片人还管不住他,那就是一个无底洞了。

比如卡梅隆拍《泰坦尼克号》,竟然拍了五年,成本更是一涨再涨……

叶楚以前看这些段子,一直是当故事消遣的。

但是如今真正参与一个剧组,你才会知道拍电影多耗钱。

剧组设备,摄像机、滑轨、收音器材、灯光设备等,这都需要花钱,人员开支,工作人员的一日三餐,花钱如流水。

不过这是张翼眸的电影。

投资人张唯品又是和老眸子处于蜜月期。

他一向吹嘘自己很少过问剧本的事情,也从不看账本,“不看账本,是我对张翼眸人品的认可;不看剧本,是我对他艺术创作的认可。”

从事后二张分手来看,这纯粹是张唯品给自己脸上贴金。

但也反映了两人蜜月期,电影投资方面的宽松度……

当然,任何一个投资电影的,再相信导演,也必须对资金进行严格管理。

这么说吧,混电影这个行当,要是找不到一个懂行的领路,被坑死都不知道怎么死的。

陈可欣大导演拍摄《武侠》,投资方不懂行,直接被坑死,一部花了上亿投资的作品,愣是拍出了上世纪八十年代的效果,据说剧组报账的时候,一双布鞋、一顶草帽都敢报几千块。

气的鼎盛文化直接不做电影了…

日子一天天的过去,小妹在牡丹坊跳的第一段“倾城舞”顺利结束。

然后拍了两天的金捕头“非礼”戏。

这段戏相对比较简单。

无非就是金成吾压住一个替身演员,各种挣扎,其他几个龙套女拉扯……

给人的感觉就是:金捕头似乎真的醉了,要来真的。

小妹似乎真的受了伤害……

然后牡丹坊的龙套们要不失优雅的拼命阻拦……

举手投足之间就是假戏真做的感觉。

因为金捕头是“醉后霸王强上”,所以动作必须激烈一些。

金捕头内心深处再怜香惜玉,为了朝廷大计,他也得真的暴力一些。

你要出效果,让牡丹坊的众人入戏,让观众看的引人入胜,必须要真下动作,那很多时候,就是会控制不住力道…

不来狠的,怎么显示出刘捕头的正义性?

而小妹表面不受伤,怎么体现出金捕头的放纵?

当然,这对于章紫怡来说,这都不是问题。

被压在身下的不是她。

至于露面的镜头,说她体验过也好,说她表演的出来也好,对于她来说都不是问题。

毕竟是四大花旦之首,最早拿遍重要大奖的国内一姐!

不过紧接着她就悲剧了……

在拍摄小妹的下一段舞“仙人指路”的时候,因为要长时间的用威压吊住双脚,结果拍到第五天的时候,终于积劳成疾,大腿内侧韧带永久性拉伤,只能用替身演员……

老实说,章紫怡心有不甘的,她想自己跳完这段舞……

老眸子也希望她亲自跳……

因为大家都明白,这段跳舞戏,必将成为中国电影歌舞片段中最为经典场景……

每个人都希望以最耀眼的状态青史留名。

章紫怡一直野心勃勃,她不仅想征服中国影坛,还想出战国际,征服好莱坞……

这不是盲目,而是对于自己实力的自信……

……

她十八岁的时候,就被张翼眸选中,出演《我的父亲母亲》女主,那时候演技虽然青涩,但极真实,极具灵气。

给人的感觉就一个字:稳!

因为那部片子,她直接跳过新人奖,直接拿了影后,并且获得了柏林国际电影节银熊奖。

这种演技,足够吊打所有的小花旦小鲜肉……

她拍摄李鞍的《卧虎藏龙》的时候,武戏也好,文戏也好,全都亲自上阵。

所以观众在武打过程中,能清楚的看到她那张脸!

那张叛逆、桀骜不驯的脸,在绿野和山风中,在爱恨与生死中,散发出直入人心的魅力。

所以演员亲自上阵,比用替身上阵,更能表达演技,更能体现电影的美感。

……

但是现在,章紫怡确实受伤了,大腿韧带拉伤,恢复时间极长。

所以只能用替身。

对此,大家只能用表示遗憾。

不过即使是替身吊威压,也需要章紫怡露脸。

她只是不用吊威压,跳一些高难度的动作而已,和“非礼戏”差不多……

……

叶楚在学习…

不得不说张翼眸拍群戏的时候,那种举重若轻的气势实在太令人佩服了。

群戏是电影界公认最难拍的,群戏拍得不好,《太平轮》能拍成《小舢板》;群戏拍得好,像是老眸子的所有电影无论题材都能拍得大气恢宏。

这就是大师的实力!

比方说“仙人指路”这一段,无论是刘捕头的“弹指神通”,小妹的舞技、乐师们的技艺,以及二楼看客们的指指点点,都拍的极为准确,每一个人的动作神情都符合他们自身的身份。

镜头展现的是那么自然……

事实上,人的水准到了一定地步,就会变得随和,当然是对着职业地位远低于自己的人。

所以老眸子面对那群群演的时候,一点架子也没有,配角们演不好,就直接过去教。

然后反复拍,直到拍好为止。

所以说,大师在剧组的每一个行为,都能体现出艺术价值……

虽说这么长时间以来,叶楚一直干的是杂活,但是他感觉自己收获良多……

直到他接到一个电话……