第四十七章 没有音乐细胞

今天在酒吧里安排了贺新三场戏,除了刚才这一场,还有豪哥在酒吧内调和阿佑和阿浩,二男争女的矛盾,以及阿丽在酒吧过十八岁生日,阿佑去砸场子的戏。

两场戏拍的都很顺利,剧组难得提早收工。虽然包括赵彦国在内,大家对贺新的演技很认可,但贺新算看出来了,拍电视剧和拍电影最大的不同就是拍摄速度快。

以前拍戏的时候,不管是王晓帅还是关金鹏,都喜欢磨,一个镜头往一遍又一遍反复来,哪怕是感觉很满意了,还要保一条。

但叶宏伟显然是快枪手,很多镜头都是一条过,有几次贺新感觉演的不太满意,结果导演依旧喊过了。考虑到还有其他演员,他也不好大刺刺地主动要求导演再来一遍。

想想也是,一部电影的成片一般90分钟到120分钟不等,拍摄的素材大致在四五百分钟左右,拍摄周期两个月到三个月不等。而一部二十几集的电视剧,按每集四十分钟算,成片的总长就要将近一千分钟,而拍摄的素材要远远高于这个数字,同样需要在两到三个月拍摄完成,这拍摄速度自然要比拍电影要快几倍,否则根本完不成。

拍电视剧和拍电影的不同,只要适应了就好办。而且贺新还发现拍电视剧给予演员的自由度很大,不象拍电影时需要非常精确,即便你有新的想法,也要跟导演不断地进行探讨。而现在叶宏伟充分给演员自由,比如豪哥就经常现场改戏,改台词更是家常便饭,怎么顺畅怎么来。贺新在这种氛围的鼓励下,也开始试着放飞自我,果然很过瘾。

跟贺新演对手戏的除了豪哥,就是扮演阿佑女朋友阿丽的一个女演员。在戏里阿丽只有十八岁,但那姑娘看模样最起码得二十八,不过肤白腿长的,很漂亮,也很性感,但就是不上镜,在镜头里就感觉很一般。

而且演技也不敢恭维,虽然她自称以前拍过不少戏,但在贺新看来,她的演技甚至都不如扮演酒吧小妹的那位临时演员。每次跟她演对手戏,贺新总感觉很别扭,但就是没辙,谁让人家是投资人指定的女演员。

贺新的戏份还有不少打戏,街头混混,没有固定的套路,突出的就是一个狠字。可剧组却没有正经的动作指导,全靠一个据说在香港武行混过的副导演设计动作和现场指导。

但这哥们一看就是三脚猫的水准,时常会出现偏差,结果就是演员受伤。饶是贺新精通少年长拳,还是一个不留神,额头上被蹭掉了一块油皮。

不过总体来讲拍摄还是挺顺畅的,贺新的戏份一共就七集左右,计划拍摄周期是半个月,结果十天工夫就已经拍的差不多了。

贺新饰演的阿佑和阿浩是豪哥前期发迹时的哼哈二将,两人都很能打,为豪哥的崛起的立下汗马功劳。但就是因为两人同时爱上同一女人——阿丽,导致兄弟内讧,阿佑背叛,使得豪哥被迫逃亡内地。

这是一条相对独立的支线,既有三角恋爱的狗血,又推动了情节的发展,展开了主线剧情。

饰演阿浩的演员叫王立,比贺新要大十来岁,天津人。这货是个肌肉男,不但是摔跤冠军还是健美冠军,浑身上下都是疙瘩肉。两人身高差不多,但体重却要比贺新重五十斤,还都是肌肉。

所以在戏里他唯一的戏服就是紧身的健美背心,以突出肌肉男的属性。

这天,终于迎来了三人的杀青戏。

阿佑因为出卖豪哥,被豪哥和阿勋追杀,阿佑慌不择路,只能跑到前女友阿丽那里寻求帮助。受豪哥之命追杀阿佑的阿浩突然回到家中,看到阿佑和阿丽相拥而泣,扭打中阿浩失手开枪打死了阿丽。愤怒的阿佑跟阿浩拼命,被阿浩枪杀。这时警察赶到,痛苦自责的阿浩开枪自杀。

也许是因为这场戏是一条支线的结尾和高潮部分,叶宏伟出人意料的开始认真起来,一直从下午拍到天黑,直到制片主任上来告诉他煤老板的车已经等在楼下了,这才勉强喊过。

果然饰演阿丽的那位女演员换下涂满血浆的戏服,高高兴兴地上了煤老板的车。贺新和王立则各拿了一百块的封红,灰溜溜的回了剧组下榻的小宾馆。

多说一句,因为在戏里演死人,一般剧组都会给一个红包去去晦气。上次拍《蓝宇》时,他在零下七八度的厕所里躺了半天,冻的要死,同样也是一个一百块的红包。

晚上剧组在小宾馆的餐厅为贺新和王立搞了个小小的杀青宴,那位神龙见首不见尾的京城制片公司的李总终于露面了。

估计是跟煤老板一起来的,可能是这会儿煤老板正不方便,这才跑到他们这儿来。

李总对贺新很热情,当初定下贺新的时候,原本就是卖好友李梦楠一个面子,没想到这一转眼人家成了柏林电影节的最佳新人,小伙子很可能有火的节奏。作为制片公司的老总,李总想趁此机会彼此结个善缘,如果将来大家再次合作还是大有可为的。

……

一把最普通的教学级的小提琴要一千多块,然后红姐帮他请了个央音小提琴专业的大三学生,每节课一百块,每周两节课。

可贺新自从拍完《插翅难逃》回来之后,都学了快两个月了,光学费就已经付了小两千,但还是不能完整的拉奏一曲莫扎特的奏鸣曲。

求其原因,那位央音的大学生一脸无奈的告诉他,他这是属于先天缺乏乐感。贺新琢磨着,这大概是他唱歌时常走音是一个道理。

虽然他不奢望象某人似的演个潜水员,能考到潜水执照;演个下围棋的,围棋水平能够压制专业三段;拍个武打片,甚至都拿到了全国八极拳的冠军。但《巴尔扎克和小裁缝》中,他所扮演的马建铃是个音乐家的儿子,至少能够像模像样的完整拉一首曲子吧。

这并不是为了在镜头里摆一个架势,用戴斯杰的话来说,这是用音乐去接近和体会马建铃这个人物,从而在气质上和人物达成一致。

这对于贺新来说真的很难,别说去体会和感悟了。在他眼里所谓《莫扎特奏鸣曲》跟《莫扎特想念*****》真的没啥区别。

“看来,那学生娃说的没错,我真的先天缺乏乐感。可能他还算客气的,我应该不是缺乏乐感,而是压根就莫得乐感。”

贺新骑坐在餐桌边的凳子上,背靠着墙壁,叉开两条大长腿,操着一口蹩脚的川普,一副生无可恋的样子。

坐在对面的程好,一边筷子翻飞,一边鄙视道:“别卖弄你那半吊子的川普了,还学生娃呢,人家都比你大好不好!”

现如今程好隔三差五就到贺新这儿来改善伙食,现场看过几次他学小提琴。说起来真是让贺新汗颜,人家只是旁听了几次,居然就能拉的比他好,一曲《莫扎特奏鸣曲》拉起来有模有样的,连那个央音的大学生都说程好不学音乐真是可惜了。

什么意思?

贺新当时就对那央音的大学生评价下降了好几次档次,人家程好拉的好,那是人家优秀,什么不学音乐真是可惜了,分明就是看人家长的好看,刻意拍马屁讨好,舔狗一枚罢了。

从此以后他刻意调整了学琴时间,避免让他们俩再照面,防范于未然。

“你咋不吃啊?”

今天贺新做的糖醋带鱼不错,程好一连吃了好几块,但做饭的人还坐在那里长吁短叹,都没动筷子。

“愁的,眼看就要开机了,拉不好回头不好跟导演交代。”贺新郁闷道。

当初面试的时候,牛是自己吹出去的,结果学了这么长时间,连一曲完整的曲子都拉不下来,人家导演还以为他吹牛不打草稿,根本没好好学。

他这个人怎么说呢?总体还是比较爱惜羽毛的,不想让别人误会。尤其不想跟人解释,自己怎么怎么努力了,但就是拉不好琴。

这样的解释很丢脸的,就象后世那些流量们,动辄就说自己怎么怎么的努力,但就是演技不行,是一个道理。说穿了,观众看的不是你的努力,而是你最后呈现出来的效果。

不好,说什么都白搭!